El texto dramático: diálogo, estructura de la obra, personajes y subgéneros
Actualizado el 5 min de lectura 3 ejercicios resueltos
0 de 3 respuestas vistas
El texto dramático es el que se escribe para ser representado en un escenario. Sus historias, ligadas a las pasiones humanas, no las cuenta un narrador: las viven los personajes a través de lo que dicen y hacen. El final puede ser feliz o trágico, según el subgénero.
Formas de expresión
| Forma | Qué es |
|---|---|
| Diálogo | La conversación alternada entre dos o más personajes. Es la forma principal del teatro. Puede ser directo (el personaje habla con sus propias palabras) o indirecto (un personaje cuenta lo que otro dijo) |
| Monólogo | Un personaje habla solo, dirigiéndose a un público o a un interlocutor que no responde |
| Soliloquio | Un personaje «piensa en voz alta», sin dirigirse a nadie. El más famoso es el «Ser o no ser» de Hamlet, de Shakespeare |
| Aparte | Lo que un personaje dice para sí o para el público, sin que los demás personajes lo oigan |
| Acotaciones | Las indicaciones del autor, generalmente entre paréntesis y en cursiva, sobre el escenario, los movimientos, los gestos y el tono de los personajes. No se dicen en escena |
Cada intervención de un personaje se llama parlamento.
Ejemplo de estructura
DON JUAN TENORIO (título) — José Zorrilla (autor)
Acto primero (división de la obra)
Hostería de Cristófano Buttarelli. Puerta en el fondo que da a la calle. (acotación del escenario)
Escena primera
Don Juan, con antifaz, sentado a una mesa escribiendo; Buttarelli y Ciutti, a un lado, esperando. (acotación)
DON JUAN. ¡Cuál gritan esos malditos! (parlamento)
La estructura de la acción
La acción de una obra dramática es una secuencia de acontecimientos conectados entre sí. Se organiza en tres grandes momentos:
| Momento | Qué ocurre |
|---|---|
| Exposición (planteamiento) | Se presentan los personajes, las circunstancias y el problema |
| Nudo (desarrollo) | Las cosas se complican; empiezan los enfrentamientos |
| Conflicto | Dos o más personajes, o fuerzas, se enfrentan por un asunto y uno debe ceder |
| Clímax | La tensión llega a su punto máximo |
| Desenlace | Se resuelve el conflicto y se restablece el equilibrio. Puede ser sorpresivo, o quedar abierto para que el espectador imagine el final, como es frecuente en la literatura contemporánea |
En muchas obras hay también un momento humorístico, que alivia la tensión. El humor puede ser negro (lo cómico surge del sufrimiento ajeno), intelectual (juegos de palabras) o vulgar.
Divisiones de la obra
- Actos: las grandes partes de la obra. Se marcan con la caída del telón o el oscurecimiento del escenario.
- Cuadros: cambios de escenario dentro de un acto.
- Escenas: se marcan por la entrada o salida de un personaje.
Los personajes
Un personaje es un ser creado por la imaginación del autor para expresar ideas y sentimientos. Se clasifican así:
| Criterio | Tipos |
|---|---|
| Por su importancia | Principal: realiza las acciones más significativas, enfrenta los problemas y aparece en toda la obra. Secundario: ayuda u obstaculiza al principal y aparece solo en algunos momentos. Ambiental o incidental: caracteriza el medio, sin participar en la acción (los meseros de un restaurante, los obreros de una fábrica) |
| Por su papel | Protagonista: el centro de la obra, en torno al cual gira la acción. Antagonista: su oponente, causante directo o indirecto de sus problemas |
| Por su caracterización | De carácter: bien dibujado, con rasgos universales. Tipo: actúa siempre igual, casi mecánicamente (el avaro, el celoso). Individual: complejo como una persona real |
Observa que la diferencia entre principales y secundarios no es que unos sean «buenos» y otros «malos», ni que unos sean muchos y otros pocos: está en la importancia de sus acciones y en su presencia a lo largo de la obra.
Los subgéneros dramáticos
| Subgénero | Características | Ejemplos |
|---|---|---|
| Tragedia | Conflictos grandiosos, personajes nobles y heroicos, tensión permanente; el problema no tiene solución y termina con la muerte o la destrucción del protagonista | Edipo rey (Sófocles), Romeo y Julieta (Shakespeare) |
| Comedia | Conflictos de personas de cualquier clase social, tratados con humor y sátira; final feliz | El avaro y Tartufo (Molière) |
| Drama | Entre la tragedia y la comedia; pasiones intensas, con momentos serios y cómicos. De él surge la tragicomedia | La Celestina (tragicomedia), Casa de muñecas (Ibsen) |
| Auto sacramental | Obra breve de tema religioso, con personajes bíblicos o alegóricos, que glorifica la eucaristía. Floreció en España en el siglo XVII | El gran teatro del mundo (Calderón de la Barca) |
| Entremés | Pieza breve y cómica que se representaba entre los actos de una comedia (siglos XVI a XVIII) | El retablo de las maravillas (Cervantes) |
| Farsa | Obra cómica y exagerada, con situaciones absurdas | La farsa de maese Pathelin |
| Melodrama | Drama sentimental que busca conmover; en su origen, acompañado de música | Las telenovelas son una forma moderna |
Comprueba lo aprendido
1. ¿Qué son las acotaciones?
Las indicaciones del autor sobre el escenario, los movimientos y el tono de los personajes. No se pronuncian en escena.
2. ¿Cuál es el orden de la acción dramática?
Exposición (o planteamiento), nudo (o desarrollo) y desenlace, con el clímax como punto de mayor tensión.
3. ¿Qué subgénero tiene personajes nobles, tensión permanente y un final desafortunado?
La tragedia.
Practica con los ejercicios resueltos de esta unidad:
Temas relacionados: propiedades y tipos de texto, el texto periodístico y el texto poético: métrica, rima y ritmo en el curso de literatura.
Referencias
- Pavis, P. (1998). Diccionario del teatro. Paidós.
- Zorrilla, J. (1844). Don Juan Tenorio.
- Colegio Nacional de Matemáticas. Guía práctica para el examen de ingreso a la universidad. Pearson Educación (temario de referencia).
