El samba: música y baile de resistencia y dignidad. Origen africano, rodas de samba y racismo

Tambores, guitarras, silbatos y una voz que cuenta una historia cantando; alrededor, gente que no puede dejar de moverse. Es el samba, la música más famosa de Brasil. Pero detrás de su alegría hay una historia de dolor y resistencia: llegó con las personas africanas esclavizadas y fue perseguido durante años por racismo. El texto es de Rubén Pérez Buendía.

En tu libro: «El samba: música y baile de resistencia y dignidad» está en las páginas 96 a 99 de Múltiples lenguajes. Primer grado (SEP).

En Brasil se dice el samba (en portugués es masculino), y así lo escribe el libro.

Un origen africano

• Millones de personas africanas fueron llevadas a Brasil en barcos negreros para trabajar como esclavizadas durante la colonia portuguesa. Les quitaron todo, menos su forma de ver el mundo, sus creencias y su espiritualidad.
• Los cantos y bailes de sus rituales religiosos son la raíz del samba. El historiador y músico André Jamaica dice que el samba es como un culto religioso «con letra para cantar», muy ligado al candomblé, una religión afrobrasileña. Por eso la Iglesia lo consideró música profana.
• Sobre la palabra samba hay varias hipótesis. El libro menciona una que la relaciona con el quimbundo (lengua de Angola): sam, «dar», y ba, «recibir». Otra, muy difundida, la vincula con semba, el «golpe de ombligo» de algunas danzas angoleñas.

Racismo y resistencia

Por estar asociado a las personas negras, el samba fue prohibido durante mucho tiempo y la policía detenía a quienes lo tocaban. Más tarde, en los años treinta, el gobierno de Getúlio Vargas lo impulsó como música nacional brasileña y se difundió por el mundo. Para André Jamaica, «hacer samba ha sido un foco de resistencia, es una forma de dignidad».

Nota: el libro dice que el samba fue reconocido oficialmente «hasta finales de la segunda década del siglo XX». Ese reconocimiento como música nacional llegó sobre todo en la década de 1930. También menciona el forró entre los géneros derivados del samba: el forró viene de la música del noreste de Brasil (como el baião), no del samba; la bossa nova y el pagode sí derivan de él.

Las rodas de samba

Una roda de samba es una reunión en la que los músicos tocan alrededor de una mesa y la gente canta y baila en círculo. Son democráticas: no necesitan escenario ni un número fijo de músicos, que entran y salen. Una de las más famosas ocurre en la Pedra do Sal, en el centro de Río de Janeiro, un lugar donde, durante la colonia, se vendían personas esclavizadas. Hoy es un espacio de celebración de la cultura negra. También hay rodas en barrios del norte de Río y en los quilombos (comunidades fundadas por personas que escaparon de la esclavitud).

El autor compara la roda con un círculo de lectura: cada músico lleva su instrumento como un libro, y los demás leen y escriben «bailando».

Comprueba lo aprendido

1. ¿Por qué el samba es una forma de resistencia?Ver respuestaOcultar respuesta

Porque mantuvo viva la cultura, la espiritualidad y la memoria de las personas africanas esclavizadas y sus descendientes, a pesar de la persecución y el racismo; tocarlo y bailarlo afirma su dignidad.

2. ¿Qué relación encuentras entre el samba y la marimba de «Maderas que cantan»?Ver respuestaOcultar respuesta

Ambas expresiones musicales tienen raíces africanas, llegaron a América con las personas esclavizadas y hoy son parte de la identidad de comunidades afrodescendientes (en Brasil y en México).

Practica con los ejercicios de esta unidad:

Ejercicios de Cultura e historia

Temas relacionados: Maderas que cantan y Cimarrona de humo (2.°).

Referencias

• Secretaría de Educación Pública (2025). Colección Ximhai. Múltiples lenguajes. Primer grado. SEP, pp. 96-99.
• Unesco (2008). La samba de roda de Recôncavo de Bahía. Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
• Vianna, H. (1999). The Mystery of Samba: Popular Music and National Identity in Brazil. University of North Carolina Press.

Ver libro de texto (SEP)